Nikolajus Aleksejevičius Nekrasovas
Klausydamasis karo siaubo,
Su kiekviena nauja mūšio auka
Man gaila ne savo draugo, ne žmonos,
Atsiprašau ne paties herojaus...
Deja! žmona bus paguosta,
Ir geriausias draugas pamirš draugą;
Bet kažkur yra viena siela -
Ji prisimins tai iki kapo!
Tarp mūsų veidmainiškų poelgių
Ir visokio vulgarumo ir prozos
Kai kuriuos iš jų pažvelgiau į pasaulį
Šventos, nuoširdžios ašaros -
Tai vargšų motinų ašaros!
Jie nepamirš savo vaikų,
Tie, kurie mirė kruviname lauke,
Kaip nepakelti verkiančio gluosnio
Jo nusvirusios šakos...
Istoriškai Rusija per visą savo istoriją nuolat dalyvavo įvairiose karinėse kampanijose. Tačiau tėvynės garbę gynė ne tiek iškilūs vadai, kiek paprasti valstiečiai. Net ir panaikinus baudžiavą, karinės tarnybos laikas buvo 25 metai. Tai reiškė, kad jaunas vaikinas, pašauktas į karį, grįžo namo kaip senas vyras. Jei, žinoma, jam pavyktų išgyventi mirtinoje kovoje su dar vienu išoriniu Rusijos valstybės priešu.
Nikolajus Nekrasovas gimė Rusijai nugalėjus prancūzus 1812 m. Tačiau net iš jo šeimos dvaro valstiečiai buvo nuolat išvežami atlikti karinę tarnybą. Daugelis jų niekada negrįžo namo, liko gulėti Kaukazo stepėse. Nuo vaikystės poetas matė, kiek sielvarto šeimoms atnešė žinia, kad kitame kare žuvo tėvas, sūnus ar brolis. Tačiau būsimasis poetas suprato, kad laikas gydo, ir su tokia netektimi greitai susitaiko beveik visi, išskyrus motinas, kurioms jų pačių vaiko mirtis yra vienas baisiausių ir skaudžiausių išbandymų.
1855 m., sužavėtas dar vienos kelionės į Nikolajaus gimtąjį dvarą, Nekrasovas parašė eilėraštį „Išgirsti karo baisumus...“, kuriame stengėsi moraliai paremti visas motinas, kurios likimo valia neteko sūnų. Aptardamas gyvenimo ir mirties temą, poetas rašo, kad „su kiekviena nauja mūšio auka man gaila ne savo draugo, ne žmonos, bet ne paties herojaus“.
Autorius pabrėžia, kad ir kokia gili būtų psichinė žaizda, anksčiau ar vėliau ji užgis. Našlė ras paguodą kasdieniuose rūpesčiuose, vaikai augs su mintimi, kad tėvas ne veltui atidavė gyvybę už tėvynę. Tačiau žuvusių karių motinos niekada negalės susidoroti su savo viską slegiančiu sielvartu ir susitaikyti su tokia netektimi. „Ji nepamirš iki kapo!“ – pažymi poetas, pabrėždamas, kad kare sūnų netekusios motinos ašaros yra „šventos“ ir „nuoširdžios“. Tokios moterys niekada neatsigaus nuo likimo smūgio, „kaip verkiantis gluosnis nepakels nusvirusių šakų“.
Nepaisant to, kad šis eilėraštis parašytas prieš pusantro šimtmečio, jis neprarado savo aktualumo ir šiandien. Vargu ar Nekrasovas galėjo pagalvoti, kad net XXI amžiuje Rusija vis dar kariaus. Tačiau jis tikrai žinojo, kad vieninteliai žmonės, kurie visada prisimins žuvusius karius, buvo jų senos motinos, kurioms jų sūnūs visada liks geriausi.
Kūrinys „Išgirsti karo baisumus“ atkeliavo iš Nekrasovo plunksnos XIX amžiaus antrosios pusės pradžioje. Dominuojanti šio eilėraščio tema buvo karinių operacijų, kurių aukomis tapo daug nekaltų žmonių, tema. Poetas reiškia gilų liūdesį visų motinų, netekusių savo sūnų, vardu.
Žurnalo „Sovremennik“, kurio vienas iš leidėjų buvo Nekrasovas, puslapiuose šis eilėraštis publikuojamas pirmą kartą. Eilėraščio kompozicijai didelę įtaką padarė Levo Tolstojaus pasakojimas „Sevastopolis“, kuris Nekrasovą sukrėtė iki sielos gelmių ir nepaliko abejingo.
Kompozicijos prasme eilėraščio „Išgirsti karo baisumus“ autorius į posmus neskirsto. Visos mintys eina viena po kitos, tarsi malda, sugerianti visus svarbiausius dalykus.
Eilėraštis pradedamas prieveiksmio dalyviu „dėmesys“, kuris savo leksine reikšme skatina skaitytoją skirti ypatingą dėmesį skaitant.
Pirmose eilutėse autorius vartoja kelis žodžius, simbolizuojančius karą. Kaip visada, karas neapsieina be aukų. Nekrasovas aprašo herojaus, kuris vieniems buvo draugas, o kitiems vyras, netektį. Būdamas vienokiu ar kitokiu statusu, laikui bėgant jis vis tiek bus pamirštas. Ir tik mama niekada negali pamiršti savo sūnaus.
Nekrasovas rašo apie motinos ašaras, kurios išreiškia tikrą skausmą ir netekties sielvartą. Šios ašaros, pasak autoriaus žodžių, turi tam tikrą šventumą. Šventumas, kad sūnaus netektis taps liūdesiu ir skausmu visam likusiam gyvenimui.
Paskutiniame ketureilyje autorius mini visas motinas, kurios neteko sūnų kare. Nekrasovas lygina amžiną motinišką atmintį su verkiančio gluosnio šakomis. Kaip gluosnis niekada nekelia savo šakų, taip mama negali pamiršti savo vaiko.
Kūrinio problematika paremta tuo, kad gyvybė yra pagrindinė vertybė. Karas daro nepataisomą žalą ir sunaikina šią vertybę. Gyvenimas turi būti aukščiau mirties, protas – už absurdą, o humanizmas – aukščiau už piktus ketinimus.
Kūrinio pagrindas buvo gyvybės ir mirties konfliktas. Kiekvienoje eilutėje atsekamos atimtų gyvybių kančios.
Visa Nekrasovo kūryba persmelkta nekaltos kančios ir visokios priespaudos problemos. Ir baisu yra tai, kad šiai problemai nėra galo – kiekvienais metais dėl karo veiksmų miršta žmonės. O mamos, netekusios savo sūnaus, lieka vienos su sielvartu iki savo dienų pabaigos.
Išsami analizė
„Išgirsti karo baisumus“ yra Nikolajaus Nekrasovo eilėraštis, parašyta jo 1885 m. Jis skirtas karui, žuvusiems kariams, karių motinų sielvartui. Eilėraščio idėją autoriui suteikė 1853–1856 m. Krymo karas, taip pat Levo Tolstojaus kūrinys „Sevastopolio istorijos“, palikęs poetui stiprų įspūdį. Kiek vėliau muzikantai posmą pavertė daina. Eilėraštis yra elegija – filosofiniai apmąstymai, skirti kare vaiko netekusiai moteriai-mamai, karo nereikalingumui ir žmogiškajai prigimtiai po kurio laiko pamiršti savo artimuosius.
Eilėraštis trumpas, susidedantis iš 17 posmų arba trijų ketureilių ir vienos penkiaversės. Poetinis metras yra jambinis tetrametras su pirhikais. Šis rimas daro eilėraštį melodingą. Pirmajame posme yra žiedinis rimas, 2 ir 3 kryžminiai rimai. Vyriški ir moteriški rimai pakaitomis. Pirmųjų dviejų ketureilių pabaigoje yra mįslė. Kodėl autoriui negaila nei žuvusio kario, nei žmonos ir draugo? Kas iš tikrųjų gailisi nužudytojo? Išeitis pateikiama toliau – autorius mano, kad tik jo mama gali nuoširdžiausiai patirti kario mirtį, matydama tragišką jos dovanoto gyvenimo pabaigą. Jo nuomone, žuvusio vyro žmona ir draugas anksčiau ar vėliau jį pamirš. Tai yra priešingybė: laikinas žmonų ir draugų gedulas kontrastuojamas su motinišku sielvartu.
Pagrindinė eilėraščio mintis yra ta, kad karas yra nežmoniškas ir beprasmis, o motinos sielvartas yra didžiulis, ir reikia padaryti viską, kad humanizmas triumfuotų pasaulyje. Todėl eilėraštis aktualus visais laikais. Karas pažeidžia įprastą gyvenimo būdą, priversdamas motinas gedėti savo vaikų, paversdamas žmones aukomis. Sielvarto apimtą motiną autorius lygina su verkiančiu gluosniu, kuris lenkė šakas, ašaras vadina šventomis. Autorės mintis nuo motinos likimo pereina prie Tėvynės likimo, nuo žmogaus mirties prie istorinių šablonų.
Krymo karas vyko tarp Rusijos imperijos ir Britanijos, Prancūzijos, Osmanų imperijų, taip pat Sardinijos Karalystės koalicijos. Rusija pralaimėjo šį karą, praradusi apie 143 tūkst. Koalicija prarado dar daugiau. „Kruvinas laukas“ yra mūšio lauko metafora. Motinos sielos nuoširdumą autorė supriešina su žemiškojo gyvenimo veidmainiavimu. Savo kūryboje autorius ginčijasi su Levo Tolstojaus mintimi, kad giminaičiai dažnai pamiršta savo mirusius artimuosius.
Simbolių skaičius turi ypatingą reikšmę – „herojus“, „žmona“, „draugas“ pateikiami vienaskaita, o „motina“ – daugiskaita. Individualumas prieštarauja bendruomenei. Savotišką ritmą pradžioje sukuria „atsiprašau“ (anaforos) pasikartojimai. Kartu su neigimu jie reikalauja išvados, esančios antroje eilutės dalyje. Kūrinys neskirstomas į dalis, viena mintis seka kitą, nepaisant trumpumo, labai prasminga. Su niekuo nėra kontakto. Galima sakyti, kad jame galima spėti vos tramdomas ašaras.
Eilėraščio Karo baisumų klausymasis analizė pagal planą
Jums gali būti įdomu
- Poemos Bryusovo kūrybos analizė
Valerijus Bryusovas yra simbolizmo šalininkas. Jo darbų negalima suprasti pažodžiui, reikia sugebėti išnarplioti simbolius, kuriuos jis įdėjo į juos. Eilėraštyje „Kūryba“
- Eilėraščio analizė Ne veltui pūtė Yesenino vėjai
Eilėraštis „Ne veltui pučia vėjai“ reiškia pirmąją Sergejaus Jesenino kūrybos pusę, kai dar labai jaunas poetas tik bandė žengti pirmuosius žingsnius gyvenimo prasmės suvokimo link.
- Eilėraščio Iš rūko laukų analizė nedrąsiai Feta
Afanasy Fetas labai vertino galimybę užsiimti ūkininkavimu, mėgo leisti laiką gamtoje, kuri jį įkvėpė savo grožiu. Laiškuose artimiems draugams jis dažnai
- Belos Akhmadulinos eilėraščių analizė
Gražuolė Bella, kuri griaudėjo savo laiku, tebeskamba – įrašuose, kiekviename savo eilėraštyje, kiekvienoje eilutėje, net neįgarsinta – tačiau tyli.
- Akhmatovos eilėraščio „Primorsky sonetas“ analizė
Kūrinys yra eilėraštis, parašytas kanoniniu lyrikos žanru, vadinamas sonetu, ir priklauso vėlyvajai poetės kūrybai.
Tarp mūsų veidmainiškų poelgių
Ir visokio vulgarumo ir prozos
Aš šnipinėjau vienintelius pasaulyje
Šventos, nuoširdžios ašaros.
N. A. Nekrasovas
N. A. Nekrasovo tekstai persmelkti nuostabios, gilios šilumos ir švelnumo. Jo eilėraščiai, dažnai liūdni, savo melodingumu primena liaudies dainas, pasakojančias apie paprasto žmogaus gyvenimą, apie jo džiaugsmus ir vargus, laimę ir kančias. Daugelis poeto kūrinių neapsiriboja savo laiko rėmais, jų temos paklausios iki šiol. Tarp jų – eilėraštis „Pasiklausyk karo baisybių...“. Šimtmečiai ir metai keičia vienas kitą, tačiau žmogaus psichologija išlieka nepakitusi. Šis eilėraštis buvo parašytas prieš 150 metų, tačiau žmonija niekada nepaisė to, apie ką poetas kalbėjo. Nekrasovas sukūrė šį kūrinį, sužavėtas Krymo karo įvykių ir Sevastopolio gynybos.
Klausydamasis karo siaubo,
Su kiekviena nauja mūšio auka...
Poetas vartoja pasenusį žodį „įsidėmėti“, kuris reiškia „suvokti ir klausa, ir rega“. Šis žodis stebina savo pajėgumu. Jis vienu metu perima leksinę veiksmažodžių „girdėti“ ir „matyti“ reikšmę. Tai atskleidžia nuostabų poeto jautrumą, įžvelgiantį pačią įvykio esmę.
Taip, karas, net ir pats švenčiausias, visada baisus, visada atneša mirtį ir sunaikinimą, o į kiekvienus namus atneša sielvartą. Karas yra kančia ne tik kovojantiems ir mirštantiems, bet ir jiems artimiems žmonėms. Žmona ir draugas sielvartauja, bet niekas neprilygsta sūnaus netekusios motinos sielvartui.
Deja! Žmona bus paguosta,
Ir geriausias draugas pamirš savo draugą,
Bet kažkur yra viena siela -
Ji prisimins tai iki kapo! Nuoširdžias, sunkiai iškovotas motinos ašaras poetas vadina „šventosiomis“, supriešindamas jas su „veidmainišku“ „vulgarumu“ ir proziškais kasdienybės reikalais. Viskas pasaulyje praeina, tik motinos atmintis yra amžina.
Vaiko gedinčios moters palyginimas su verkiančio gluosnio įvaizdžiu turi gilias liaudiškas šaknis:
Tai vargšų motinų ašaros!
Jie nepamirš savo vaikų,
Tie, kurie mirė kruviname lauke,
Kaip nepakelti verkiančio gluosnio
Jo nusvirusios šakos... Juk gluosnis, liaudyje vadinamas verkiančiu gluosniu, įkūnija amžino liūdesio ir sielvarto simbolį.
Autoriaus vartojamas posakis „kruvinas laukas“ taip pat yra perkeltinis. „Niva“ - grūdų laukas, kartu su žodžiu „kruvinas“, įgauna priešingą reikšmę pradiniam. Žmonių sąmonėje duona visada yra gyvybės šaltinis. Eilėraštyje prieš akis iškyla mirtį pagimdęs laukas – lavonais nusėtas laukas.
Eilėraštis „Išgirsti karo baisumus...“ išsiskiria savita kompozicine struktūra: nesuskirstytas į posmus, sukuriantis „vienu atodūsiu“, jausmų ir minčių vienybėje parašyto teksto įspūdį. Taip pat svarbu, kad eilėraštis būtų pateikiamas pirmuoju asmeniu, kuris suvokiamas kaip tylus, liūdesio pripildytas pasakojimas, kai pasakotojas kreipiasi tiesiai į kiekvieną jo klausantįjį.
Ir tikriausiai kiekvienas, skaitantis šį lyrišką eilėraštį, yra persmelktas minties apie žiaurų karų beprasmybę, atimančią iš žmonių brangiausius gyvenimo dalykus.
Nikolajus Aleksejevičius Nekrasovas yra nuostabiai sielos lyrizmo, gilios šilumos ir švelnumo poetas. Jo eilėraščiai, dažnai liūdni ir melodingi, primena liaudies dainas, pasakojančias apie paprasto žmogaus gyvenimą, jo kančias ir vargus. Stulbinamai šiuolaikiškai skamba poema „Išgirsti karo baisumus...“, skirta 1853–1856 m. Krymo karui. Bėga metai ir dešimtmečiai, šimtmečiai keičia vienas kitą, o žmonių pasaulis stebėtinai pastovus savo kliedesiuose. Karai žemėje nesibaigia, jie tapo kruvinesni ir baisesni nei tie, kuriuos matė XIX amžiaus poetai ir rašytojai.
Nuo pat pirmos eilutės girdimas bekompromisis menininko požiūris į karą – beprasmiškas žudynes, kurių galima ir reikia vengti:
Klausydamasis karo siaubo,
Su kiekviena nauja mūšio auka...
Puikiai žinodami ir suprasdami šio baisaus reiškinio priežastį, žmonės nenori jo sustabdyti. O „šventas, nuoširdžias ašaras“ lieja visiškai nekalti, neapsaugoti ir silpni. Tikriausiai pasaulis išprotėjo, jei nieko nesimoko, o ir toliau moka siaubingą kainą su dar negyvenančiais jaunuoliais, nespėjusiais džiaugtis gyvenimu, į mirtį einančiais berniukais, kurie net neturėjo laikas palikti reikšmingą prisiminimą apie save. Skaitydamas N. A. Nekrasovo eilėraštį „Išgirsti karo baisumus...“ stebina jo universalumas. Kūrinys stulbinamai savalaikis, gyvenančiam primena amžinąją gyvenimo vertę, regis, tik gyvybę dovanojančios mamos supranta jo šventą paskirtį. O pamišėliai, kurie į karus tempia naujas kartas, nenori nieko suprasti. Jie negirdi proto balso. Kiek rusų motinų yra artimas ir suprantamas šis eilėraštis:
Aš šnipinėjau vienintelius pasaulyje
Šventos, nuoširdžios ašaros -
Tai vargšų motinų ašaros!
Jie nepamirš savo vaikų,
Tie, kurie žuvo kruviname lauke...
Mažas, vos 17 eilučių eilėraštis stebina jame glūdinčiu humanizmo gyliu. Poeto kalba lakoniška ir paprasta, nėra detalių ar sudėtingų metaforų, tik tikslūs epitetai, pabrėžiantys menininko intenciją: poelgiai yra „veidmainiški“, nes jie neveda į karų pabaigą, tik ašaros yra „nuoširdžios“. yra „tik“ nuoširdūs, visa kita yra melas. Poeto išvada gąsdina, kad pamirš ir jo draugas, ir žmona – jis taip pat priskiria juos prie „veidmainiškų“ pasaulio.
Eilėraštis baigiamas tautosakiškai palyginus motinas su nukarusiu verkiančiu gluosniu. Tautosakos įvaizdžio panaudojimas kūriniui suteikia apibendrinančią prasmę: kalbama ne tik apie Krymo karą – apie juos visus, po kurių verkia motinos ir pati gamta:
Nekelk verkiančio gluosnio
Iš jo nusvirusių šakų...
Eilėraštis parašytas pirmuoju asmeniu, ši forma leidžia autoriui kreiptis į skaitytojus kaip artimus žmones, kurie gerai supranta, ką poetas nori jiems pasakyti. Tai žinia iš toli mūsų neramiais ir sunkiais laikais.
„Išgirsti karo siaubą“ yra eilėraštis, kuris niekada „pasens“. Mūšio aprašymų nėra, tačiau užpakalinės dalies psichologinės savybės stebina skaitytoją. Moksleiviai jo mokosi 8 klasėje. Kviečiame daugiau sužinoti apie eilėraštį, pagal planą pateikus trumpą „Karo baisumų išgirsti“ analizę.
Trumpa analizė
Kūrybos istorija- kūrinys parašytas paskutiniais Krymo karo metais, įspūdį apie L. N. Tolstojaus „Sevastopolio istorijas“. Tyrėjai nurodo skirtingas eilėraščių sukūrimo datas: 1855 ir 1856 m.
Eilėraščio tema– motiniška meilė ir motinos sielvartas dėl kare žuvusio sūnaus.
Sudėtis– N. Nekrasovo eilėraštį sąlyginai galima suskirstyti į dvi semantines dalis: diskusiją apie kare žuvusių didvyrių draugą ir žmoną ir pasakojimą apie motinos ašaras. Kūrinio tekstas neskirstomas į posmus.
Žanras- elegija.
Poetinis dydis– jambinis tetrametras, eilėraštyje pateikiamos visos rimo rūšys.
Metaforos – „Ji prisimins tai iki kapo“(apie sielą) "kruvinas laukas".
Epitetai – „veidmainiški poelgiai“, „šventos, nuoširdžios ašaros“, „vargšės motinos“, „verkiantis gluosnis“.
Palyginimai – „Jie negali pamiršti savo vaikų... kaip ir verkiantis gluosnis negali pakelti nukritusių šakų“.
Kūrybos istorija
Nagrinėjamo kūrinio sukūrimo istorija siejama su Krymo karu, nors pats Nekrasovas jame nedalyvavo. L. N. Tolstojus buvo tarnyboje. Jaunasis rašytojas, sužavėtas kruvinų įvykių, parašė „Sevastopolio istorijas“, kurios buvo išleistos 1855 m. Kai kurie L. Tolstojaus kūrinių skyriai buvo perskaityti Nekrasovui dar prieš išleidžiant. Istorijos, kuriose teisingai vaizduojamas karas, padarė poetą įspūdį. Netrukus iš jo rašiklio pasirodė eilėraščiai „Išgirsti karo baisumus“.
Tačiau ne tik šis faktas paskatino sukurti kūrinį. Nikolajaus Aleksejevičiaus tėvas buvo žemės savininkas ir kariškis. Jos valstiečiai dažnai būdavo priimami į tarnybą ir ne visi kariai grįždavo namo, nes tuo metu Rusija dalyvavo daugelyje kruvinų mūšių. Taigi Nekrasovas nuo vaikystės žinojo, kas yra motinos sielvartas.
Tema
Kūrinyje atskleidžiama karinė tema, tačiau autorius aprašo ne kruvinus mūšius, o mūšių užkulisius. Eilėraščio centre yra keli vaizdai: herojus-kareivis, jo žmona, draugas ir motina. Lyrinis herojus apie juos kalba, todėl eilutės rašomos pirmuoju asmeniu. Žinant kūrinio istoriją, galima teigti, kad lyrinis herojus susilieja su autoriumi.
Pirmose eilutėse lyrinis herojus prisipažįsta, kad, įsivaizduodamas kruvinų įvykių baisumus, negaili nei žuvusiųjų kare, nei jų draugų ar žmonų. Savo poziciją jis argumentuoja sakydamas, kad jo draugas ir žmona greitai pamiršta velionį. Lyrinis herojus juos supriešina su „siela“, kuri išsaugos kareivio atminimą iki mirties. Tai yra motinos siela.
Lyrinį herojų labai sukrečia mamos ašaros, nes jos nuoširdžios. Pasaulyje tokių ašarų neberasite. Jie dar kartą patvirtina, kad mamos niekada nepamiršta vaikų, kuriuos iš jų atėmė karas. Paskutinėse eilutėse motina lyginama su verkiančiu gluosniu.
Šios temos kontekste įgyvendinama amžina idėja. Autorius teigia, kad nėra meilės, stipresnės ir nuoširdesnės už motinišką meilę.
Nikolajus Aleksejevičius taip subtiliai atskleidė motiniškos meilės problemas ir kruvinų įvykių esmę, kad kūrinys paliko pėdsaką ne tik literatūroje, bet ir muzikoje: į jį kreipėsi daugelis XIX–XX a.
Sudėtis
Eilėraščio kompozicija paprasta. Ją sąlyginai galima išskirti į dvi semantines dalis: diskusiją apie kare žuvusių didvyrių draugą ir žmoną ir pasakojimą apie motinos ašaras. Kūrinio tekstas neskirstomas į posmus.
Žanras
Kūrinio žanras – elegija, nes autorius su kartėliu ir nusivylimu kalba apie velionio draugą ir žmoną, gailisi mamos. Poetinis metras yra jambinis tetrametras. N. Nekrasovas naudojo visų rūšių rimą: kryžminį ABAB, lygiagretų AABB ir žiedinį ABBA.
Išraiškos priemonės
Kūrinio tekste autorius naudoja raiškos priemones. Jų nėra labai daug, bet tai yra pagrindiniai temos atskleidimo ir idėjos įgyvendinimo įrankiai. Taip pat jų pagalba kuriamas lyrinio herojaus įvaizdis, atkuriami jo jausmai, emocijos.
Dominuoti eilėraštyje epitetai: „„veidmainiški poelgiai“, „šventos, nuoširdžios ašaros“, „vargšės mamos“, „verkiantis gluosnis“. Metaforos Jie suteikia jausmams ir emocijoms išraiškingumo: „ji atsimins iki kapo“ (apie sielą), „kruvinas laukas“. Paskutinėse naudojamose eilutėse palyginimas, leidžianti autoriui nubrėžti paralelę tarp žmogaus ir gamtos: „jie negali pamiršti savo vaikų... kaip ir verkiantis gluosnis negali pakelti nusvirusių šakų“.
Kai kuriose strofose emocinis fonas kuriamas naudojant aliteracijos radijo imtuvai pavyzdžiui, sielvartas pabrėžiamas žodžiais su priebalsiais „s“: „šventos, nuoširdžios ašaros“.
Panašūs straipsniai
