Rusų liaudies amatų reikšmė atskleidžiant kasdienybės ypatumus, meninę pasaulio viziją, rusų tautą yra labai didelė. Garsusis Gorodeco paveikslas yra vienas ryškiausių originalaus žmonių kūrybiškumo pavyzdžių.

Gorodetso tapyba. Žuvininkystės istorija

XVIII amžiaus viduryje Rusijoje pradėjo kurtis pirmieji valstiečių artelai, gaminantys paprastus indus ir namų apyvokos reikmenis. Populiariausi gaminiai buvo dontai verpimo ratams ir žaislai, kurie buvo išdrožti iš medžio, papuošti raižiniais ir nuvežti į mugę Gorodeco kaime, viena pagrindinių gaminių puošmenų – medžio inkrustacija. Iškirpti elementai buvo įkišti į paruoštas įdubas, taip sukuriant išgaubtą originalų ornamentą ant paviršiaus. Vėliau pradėti tonuoti ir spalvinti ornamento elementai, o tada kompleksinį inkrustaciją visiškai pakeitė tapyba. Taip Volgos žemupyje, kaimuose su talpiais rusiškais pavadinimais Khlebaikha, Boyarskoye, Savino, Koskovo iškilo Gorodeco amatai, kurių centru tapo kaimas, o dabar – Gorodeco miestas.

Gorodeco tapyba, kurios istorija tęsėsi visą XIX amžių, plačiai išgarsėjo XX amžiaus pradžioje, kai garbingi amatininkai suorganizavo artelę, kuri sovietmečiu tapo Gorodeco tapybos fabriku, praplėtusiu dekoruojamų medinių gaminių asortimentą. su būdingais vaizdiniais ornamentais. Gorodets tapybos meistrai dažė vaikiškus baldus, virtuvės reikmenis, dėžutes ir daug daugiau.

Būdingi Gorodeco tapybos bruožai

Gorodeco tapyba paprastų siužetų elementus pasiskolino iš kaimo gyvenimo. Specifinis laisvas teptuko potėpis su būdingomis smailiomis detalėmis, šiek tiek panašiomis į medinius raižinius, kuriuos jie kadaise papildė spalva, aiškiai liudija šio meno kilmę.

Pagrindinį Gorodeco menininkų dėmesį patraukia žanrinės scenos iš kaimo ir miesto provincijos gyvenimo: sekmadienio jaunimo šventės, vyrai su akordeonais dryžuotomis kelnėmis ir chromuotais batais, ryškiai apsirengusios jaunos damos, tarsi šokantys žirgai ir svarbūs raiteliai su akimis. Vaizdai traukia vaikišku naivumu ir šventišku teatrališkumu, kurį dažnai pabrėžia specialios technikos, pavyzdžiui, paveikslo šonuose užtraukta uždanga, tarsi praskelta prieš publiką. „Gorodets“ menininkai mėgsta vaizduoti gėlių kompozicijas susipynusių girliandų arba didelių rozečių, išsibarsčiusių po visą lauką, pavidalu. Mėgstamiausi tapybos motyvai yra gaidžiai, kurių uodegos karingai slenka, ir nuostabiai grakštūs šokantys žirgai šventiniais pakinktais.

Gorodets tapyba pasižymi ryškiomis, sodriomis spalvomis. Mėgstamiausios spalvos: raudona, smaragdo žalia, juoda, mėlyna, sodri mėlyna ir balta. Atspalvių efektai pasiekiami balinant pagrindines spalvas, o tai suteikia vaizdui išraiškingumo. Piešinio spalvų schema paremta kontrastu. Ryškus – tai balti arba juodi atskirų elementų kontūrai.

Liaudies amatų meistrai piešia be išankstinių eskizų, plačiai ir gausiai vieną po kito tepdami potėpius tiesiai ant gaminio, naudodami tam tikras, griežtai fiksuotas rašymo technikas. Sluoksnis po sluoksnio sukuriamas dinamiškas, ryškus, unikalus raštas. Galbūt tai yra pagrindinis liaudies meno bruožas.

Gorodeco žvejybos istorija tęsiasi. Šiuolaikiniai meistrai gamykloje Gorodece kuria nuostabaus grožio kūrinius. Daugelis jų yra premijos laureatai. I.E. Repinas ir jų gaminiai puošia muziejų ir parodų sales. Tarp garsių Gorodeco menininkų galima paminėti A.E. Konovalova, L.F. Bespalovas, F.N. Kasatovas, A.V. Sokolovas ir kiti.

tapybos siužetas meninis Gorodets

Gorodets tapybos kompozicijas galima suskirstyti į tris tipus:

- gėlių tapyba;
- gėlių tapyba su „arklio“ ir „paukščio“ motyvais;
- siužetinė tapyba.

Šis skirstymas yra sąlyginis, nes siužetinė tapyba neapsieina be gėlių motyvų. Nepaisant to, kad Gorodeco paveikslas turi ribotą motyvų skaičių, jis vis dar skiriasi savo konstrukcijos schemomis. Ir net jei gaminiai su Gorodets dažymu yra pagaminti remiantis ta pačia kompozicija, bet skirtingomis spalvomis, panašumo nepastebėsime iš karto. Toks menininkų gebėjimas padeda aiškiau išryškinti šio kūrinio siužetą, suteikti jam kitokią semantinę prasmę, patenkinti skirtingą šio meno žinovų skonį. Dabar pažvelkime atskirai į kiekvieną iš išvardytų Gorodets tapybos kompozicijų tipų.

Gėlių tapyba

Šis tipas buvo dažniausiai naudojamas ir vis dar naudojamas „masiniams“ gaminiams, nes jį atlikti yra paprasčiausia. Taigi, dekoruodama druskos plaktuvą, menininkė pavaizdavo vieną gėlę su iš jos sklindančiais lapais ant priekinės gaminio sienelės ir jos dangčio. Ant stambesnių daiktų, tokių kaip reikmenys, dekoratyviniai indai, duonos dėžės, pjaustymo lentelės ir vaikiški baldai, gėlių raštų kompozicijos sodresnės ir įvairesnės, jas atidžiau apgalvoja meistrai. Pavyzdžiui, ant pristatymo šoninių sienelių dažnai būna gėlių raštų juostelė, o dangtelį puošia apskritimu iškaltos gėlės. Ant duonos dėžučių dangtelių gėlės dažniausiai išdėliotos stačiakampio arba rombo formos.

Gorodeco tapybos gėlių ornamente galima išskirti šiuos dažniausiai pasitaikančius ornamento tipus:

"Puokštė" - pavaizduota simetriškai. Paprastai rašoma ant pjaustymo lentų ar indų. Ant mažų daiktų, tokių kaip dėžutės, puodeliai ir druskos purtyklės, galima pamatyti mažas puokštes iš vienos ar trijų gėlių.

„Girland“ - vaizduoja vieną ar dvi dideles gėles centre ir mažesnes gėles, kurių lapai nukrypsta į šonus. Jie gali tilpti į apskritimą, juostelę arba būti pusmėnulio formos (kampiniuose ekranuose). Tokio tipo gėlių dizaino kompozicija dažniausiai naudojama dažant pjaustymo lenteles, duonos dėžes, dėžutes, indus, vaikiškus baldus.

„Rombas“ – vienas iš „girliandos“ variantų, kai centre rašoma viena ar kelios gėlės, suformuojančios rombo formos centrą, o pumpurai ir lapai, palaipsniui mažėjantys link rombo viršūnių, išsidėsto ant. dvi ašys, susikertančios statmenai.

Šią gėlių kompoziciją dažniausiai galima pamatyti ant stačiakampių pjaustymo lentų, skrynių, suolų, spintelių durų, vaikiškų stalų ir duonos dėžių.

„Gėlių juostelė“ buvo išsaugota Gorodeco tapyboje nuo nudažytų sukimosi ratų, kur ji skyrė viršutinę ir apatinę pakopą. Priklausomai nuo to, ant kokio gaminio parašyta, jis gali atvaizduoti pasikartojančią vienodo dydžio gėlių juostelių kompoziciją, atskirtą lapų poromis, arba juostelės kompoziciją, kurioje pakaitomis: vienodo dydžio, bet skirtingo dizaino gėlės; gėlės vienodo dydžio, bet skirtingos spalvos; skirtingo dizaino, spalvos ir dydžio gėlės. Tokios dekoratyvinės juostelės dažniausiai naudojamos dažant trimačius daiktus, tokius kaip reikmenys ir apvalios dėžės. Siužetines kompozicijas juosia siaura ornamentinė juosta. Platesnė juostelė yra vidurinė trijų pakopų kompozicijos pakopa.

"Vainikas" - panašus į "gėlių juostelę", bet uždarytas tik išilgai indo, talpyklos dangčio ar dėžutės krašto.

Gėlių kompozicijos dažniausiai būna simetriškos motyvų išdėstymo ir spalvų pasiskirstymo atžvilgiu. Net jei menininkas naudoja skirtingas spalvas, dažydamas apatinius dažus ant medinio pagrindo, šios spalvos yra vienodos. Dėl to paveiksle nėra vienpusės elementų persvaros. Paveikslo spalvos ryškios ir atviros, todėl dekoratyvus darbas yra elegantiškesnis. Nepaisant griežtų gėlių raštų konstravimo schemų, menininkai pateikia daugybę šio paveikslo variantų.

Gėlių kompozicija, įskaitant „arklio“ ir „paukščio“ motyvus.

Šio tipo ornamentai taip pat labai paplitę Gorodeco tapyboje. Jį galima pamatyti ant indų ir pjaustymo lentų, dėžių ir duonos dėžių, vaikiškų baldų ir net šaukštų.

Įtraukus naujus motyvus, daugėja skirtingų kompozicijų variantų. Kaip ir gėlių tapyboje, taip ir gaminiuose, kuriuose vaizduojamas arklys ir paukštis, motyvai gali būti simetriški. Jie yra žydinčio medžio šonuose arba gėlių girliandos viduje. Yra tokių variantų, kai tarp simetriškai užrašyto gėlių rašto sėdi du paukščiai, asimetriško dizaino, o kartais ir skirtingos spalvos.

Tuo atveju, kai kompozicijoje atskirai vaizduojami „arklio“ ar „paukščio“ motyvai, gėlių kompozicijos simetrija gali būti išsaugota arba ne.

Gėlių kompozicijos schema su paukščio atvaizdu

Atlikdami šį vaizdą ant pjaustymo lentų rinkinio, Gorodets menininkai sukuria simetriją pačiame rinkinyje. Taigi, jei jis susideda iš trijų lentų, tada bus dvi išorinės; simetriška, nors ši simetrija yra gana sąlyginė. Ant išorinių lentų gali būti pavaizduoti įvairūs gėlių motyvai, o rašant paukščius bus naudojami du motyvai: „gaidys“ ir „višta“. Tačiau asimetrija nebus pastebima, nes menininkas, pradėdamas tapyti, galvoja apie motyvų išdėstymą kaip visumą. Viso kūrinio metu ji yra jo mintyse, jis apgalvotai ir aiškiai apdirba kiekvieną detalę, kiekvieną paveikslo elementą.

Toks ornamentas nuostabiai gražiai ir solidžiai atrodo ant dekoratyvinių indų, kur aiškiai apibrėžtas centras. Be to, „Gorodets“ meistrai tokius raštus piešia ne tik ant medžio, bet ir ant spalvotų fonų. Ypač įspūdingai jie atrodo ant juodos ir raudonos „pamušalų“, nors kartu su jais menininkai naudoja ir kitas spalvas, tokias kaip geltona, ochra, auksinė, oranžinė ir kt.

Reikia atsižvelgti į tai, kad įvestas Šis tipas Ornamente zoomorfinis motyvas įveda tam tikrą semantinį koloritą. Taigi „gaidžio“ ar „arklio“ motyvo įvaizdis interpretuojamas kaip saulės pasiuntinys, laimės, sėkmės ir sėkmės linkėjimas. Suporuotas „gaidžio“ ir „vištos“ atvaizdas simbolizuoja šeimos gerovę, linki šeimai laimės ir daug vaikų.

Dalyko tapyba

Tai vienas iš daugiausiai darbo reikalaujančių ir nuostabiai gražių Gorodets tapybos kompozicijų tipų. Kartais neįmanoma įsivaizduoti, koks neišsenkantis yra Gorodeco meistro kilusių istorijų šaltinis. Čia yra datos ir šventės, susibūrimai ir vaišės, šventinės kelionės ir atsisveikinimai, iliustracijos įvairioms pasakoms ir scenos iš šiuolaikinis gyvenimas, ir daug, daug daugiau.

Pats kompozicijos tipas rodo, kad tapyba bus daroma ant didelių gabaritų gaminių: dekoratyvinių plokščių, skrynios ir didelių dėžių, pjaustymo lentų ir indų. Iš esmės tai yra meistrų sugrįžimas prie tų unikalių paveikslų, kurie buvo atlikti ant dovanų besisukančių ratų. Tokius darbus meistrai atlikdavo retai, su dideliu kruopštumu ir skoniu. Tik patyręs meistras galėjo sau leisti pagaminti „unikalią“ verpimo ratą. Todėl kompozicijos siužetas buvo labai kruopščiai apgalvotas ir susistemintas.

Atlikdami siužetinę tapybą ant pjaustymo lentų, Gorodets menininkai dažnai remiasi tomis tradicinėmis kompozicijomis, kurios buvo įprastos ant Gorodets besisukančių ratų. Tai dviejų ar trijų pakopų paveikslas, kai lentos viršuje užrašomas pagrindinis siužetas su puota, data, pasivaikščiojimu, išvykimu ir pan., o apačioje – siužetai padeda atskleisti šią temą. Taigi, vestuvių siužetą gali lydėti paukščių pora arba jaunikis, jojantis ant žirgo; šventinė puota – svečių atvykimas arba pasiruošimas šventei. vidurinė dalis, atskiriantis viršutinę ir apatinę pakopas, pateikiamas gėlių juostelės pavidalu. Jei lentos yra nepakankamai pailgos formos, menininkai apsieina be apatinės pakopos, vaizduodami pagrindinę siužeto sceną ir apjuosę ją gėlių juostele.

Dekoratyvinės plokštės dažniausiai turi horizontaliai pailgą stačiakampę formą. Jį gali sudaryti trys atskiros lentos. Juose išsaugoti tie tradiciniai erdvės organizavimo metodai, kuriuos XIX amžiaus pabaigoje sukūrė Gorodeco menininkai. Tai šonuose stovinčios kolonos; ir sodrios, gražiai aptrauktos užuolaidos šonuose ir Sieninis laikrodis, kabantis vaizduojamo interjero centre; didžiuliai langai ir apvalūs stalai. O pagrindinių veikėjų – jaunų panelių ir džentelmenų – apranga nė kiek nepasikeitė. Tik dabar naudojamos spalvos yra skambesnės ir sodresnės. Horizontalias plokštes, taip pat vertikalias, menininkai dažnai skirsto į dalis. Siužetinės kompozicijos herojus ar pagrindinių veikėjų grupė dažniausiai yra horizontalaus paveikslo centre arba vertikalios viršutinėje dalyje. Jie išsiskiria spalva, dydžiu, tonu, ritmu.

Kaip skiriamąjį motyvą galima naudoti kolonų ir užuolaidų vaizdus. Taigi menininkai dekoratyvinėse plokštėse vaizduoja keletą kambarių, o centrinė tema prasmę sieja su šonuose rodomomis scenomis. Yra paveikslų, kur skydas padalintas į dvi dalis. Tada atsiranda du semantiniai centrai, neatsiejamai susiję vienas su kitu, kiekviena dalis turi savo centrą ir yra pastatyta pagal bendruosius dėsnius.

Unikalus siužetinės kompozicijos veikėjų skaitymas. Vyriška figūra ant žirgo interpretuojama kaip jaunikis, vieniša mergina, stovinti prie beržo, – kaip nuotaka. Puotos, arbatos, vestuvių, vakaro scenos atliekamos lango fone su privalomu stalu. Stalas niekada nebūna tuščias, jis nukrautas taurėmis, samovaru ar vaza su gėlėmis – tai turto ir klestėjimo simbolis. Gausiai apvilktos užuolaidos ir sieniniai laikrodžiai turi tą pačią semantinę interpretaciją.

Žmonių veidai Gorodeco paveiksle visada yra nukreipti į žiūrovą. Labai retai galima rasti vaizdų, pasuktų per tris ketvirčius. Taigi, žiūrovas ar prekės savininkas herojuje mato save arba vieną artimiausių draugų ir bendražygių, o personažų aplinkoje – pasaulį, kuriame norėtų gyventi.

Menininkai neapsiriboja vien interjero interjero vaizdavimu. Dekoratyvinėse drobėse pasirodo kaimo namai su raižytomis langinėmis ir apdaila, raižytais gaidžiais puošti kaminai, šuliniai su arklių galvomis puoštais stogais.

Gatvės scenas vaizduojančios plokštės kartais skirstomos į dalis. Centre bus suteiktas pagrindinis sklypas, kartais jis gali parodyti turtingo namo vidaus apdailą. Tačiau dažniausiai šiuolaikiniai „Gorodets“ menininkai neskirsto vaikščiojimo, išėjimo ir pasimatymų scenų į dalis. Plokštės atkartoja ištisas gatves su namais, tvoromis, bažnyčiomis, o augalų motyvus – medžių pavidalu. Gyvūnai dažnai rašomi po kojomis pagrindinių veikėjų – šunų, kačių, gaidžių, vištų. Esant tokiai siužeto struktūrai, pagrindiniai veikėjai vaizduojami pirmame plane, didesni nei antraeiliai, dažnai išryškinami spalvotai. Nepaisant temų sudėtingumo, menininkai į paveikslą visada įtraukia gėlių, net jei rodomas žiemos peizažas.

Pasakų iliustracijos stebėtinai įvairios. Menininkai ypač mėgsta A.S. pasakas. Puškinas. Savo paveiksluose jie dažnai naudoja juos gyvenime supančias scenas: puotas, raitelius, darbe sėdinčias merginas ir pan.. Tik iš kai kurių paveikslo detalių galima suprasti, kad tai iliustracija kokiai nors pasakai, o po išanalizavus visą siužetą, galima suprasti, kuriam kūriniui priklauso ši iliustracija. Tikriausiai dėl to menininkai pasirašo savo darbus (pvz., „Panelė pagal pasaką apie mirusią princesę“). Pasirašymo ar kūrinių lydėjimo tradicijos liaudies patarlės o posakiai siekia pirmuosius tapytus Gorodeco gaminius XIX amžiaus paskutiniame ketvirtyje. Tos pačios rūšies patarlių ir moralizuojančių teiginių randame po populiarių rusų spaudinių nuotraukomis. Tai patvirtina populiariųjų estampų bendrumą ir didžiulę įtaką liaudies menui apskritai.

Liaudies išmintis, išreikšta žodžiais, padeda atskleisti vaizdo siužetą, pagyvina nupieštą paveikslą ir pabrėžia didžiulę semantinę prasmę, kurią autorius investavo į dovaną („Vyras ir žmona – viena siela“, „Dirbk, kol prakaituosi, valgyk). duona, kai medžioji“ ir kt.).

Gorodeco tapyba yra liaudies meno amatas. Ryškios tekstūros dizainai daromi laisvu potėpiu su grafiniu kontūru. Rusiškais motyvais buvo puošiami įvairiausi namų apyvokos daiktai ir dekoratyvinė atributika.

Žuvininkystės istorija

Gorodeco tapybos gimtinė yra Volgos regionas. Khlebaikha, Kurtsevo, Savino, Bukino ir kai kurių kitų kaimų gyventojai verpimo ratus puošė raižiniais, o vėliau ornamentą tonavo, kad vėliau galėtų parduoti gaminius Nižnij Novgorodo mugėje. Laikui bėgant spalvingi raštai visiškai pakeitė raižytą dekorą, o ryškūs dizainai pradėti vadinti Nižnij Novgorodo tapyba.

Terminas „Gorodetso raštas“ atsirado tik praėjusio amžiaus ketvirtajame dešimtmetyje, kai visuomenė sužinojo apie vieno atsidavusio rusų liaudies amatų tyrinėtojo V.M. Vasilenko. „Gorodets“ yra pagrindinė dažytų indų rinka. Amatininkai atsižvelgė į šį faktą, o raštai atspindėjo su miesteliu susijusį gyvenimą, papročius ir vaizdus. Laikui bėgant paveikslas tapo meniniu Gorodeco ir jo apylinkių kultūros ir skonio vaizdu.

Vietiniai meistrai buvo įgudę raižyti medį. Miško platybės leido meistrams kurti savo šedevrus naudojant pigias ir prieinamas medžiagas. Amato suklestėjimas siejamas su Petro Didžiojo veikla, kuris reikalavo, kad jo karo laivai būtų papuošti raižiniais ir paveikslais. Laikui bėgant laivai buvo perkelti arčiau naujai užkariautų kraštų, o meistrai pradėjo ieškoti kitų krypčių, kaip pritaikyti sukauptą patirtį.

Gorodecų amato klestėjimas prasidėjo 1870 m., kai į vieną iš kaimų atvyko ikonų tapytojas Ogurečnikovas. Jo tikslas buvo atnaujinti vietinės bažnyčios paveikslus. Būtent jis padėjo vietos meistrams įvaldyti naujus įgūdžius: „animuoti“ su voveraitėmis, naudoti kelis dažų kamuoliukus vienu metu ir kitas technikas.

Gorodeco tapybos spalvos

Iš pradžių dažymui buvo naudojami kiaušinių dažai. Juos pakeitė aliejaus, temperos ir guašo kompozicijos. Dažymo kompozicija buvo tepama ant drobės didelėmis dėmėmis, prieš tai nesudarant aiškių kontūrų.

Iš pradžių meistrai dirbo ant gruntuotų paviršių. Vėliau, po Antrojo pasaulinio karo, pagrindu buvo pasirinkta neapdorota mediena. Tai leido piešinius padaryti lengvesnius, suteikė jiems skaidrumo.

Paveikslai. Uogų ir gėlių raštams naudojamos šios spalvos: ochra, rožinė (raudonų ir baltų tonų mišinys), gryna raudona, bordo (raudona ir juoda), mėlyna (mėlyna ir balta), mėlyna. Norėdami suprojektuoti lakštus, naudokite švarų žalia spalva. Maži lapeliai ir garbanos kartais būdavo puošiami rudais dažais.
Tenevka. Pagrindinės atspalvių spalvos yra juoda, ruda ir mėlyna. Dėl to, kad buvo naudojamas gilus juodas tonas, prieš kurį jie piešė pagrindiniai elementai ornamentu, buvo galima išgauti ryškų ir gana kontrastingą raštą. Jei atspalviui buvo naudojamas rudas tonas, paveikslas pasirodė šviesesnis ir subtilesnis.
Live-out. Naudojamas masalui balta spalva. Geltonas atspalvis buvo naudojamas rečiau. To reikėjo tik tuo atveju, jei lapams buvo suteikti tūriniai akcentai.

Pagrindinės spalvos pagal skaičius

Pagrindinės spalvos, kurios tradiciškai naudojamos Gorodets ornamentams:

Ochra(#CC7722);
Rožinis(#FFC0CB);
Raudona(#FF0000);
Mėlyna(#00BFFF);
Mėlyna(#964B00);
Baltas(#FFFFFF);
Žalias(#00FF00);
Juoda(#000000);
Geltona(#FFFF00).

Gorodeco tapybos elementai ir motyvai

Yra trys pagrindiniai kompozicijų tipai. Tai „grynas“ gėlių paveikslas, kompozicija su „arklio“ motyvu ir sudėtinga siužetinė tapyba.

Gėlių raštus pasidaryti lengviausia. Yra keli ornamento elementai:

"Puokštė" yra simetriškas vaizdas. Tai nedidelės kompozicijos, susidedančios iš 1 – 3 gėlių. Dekoruoti dėžutes, karstus, puodelius, druskines, puodelius, dubenis;
"Girland" yra "puokštės" tipas, kai centre yra viena didelė gėlė, o aplink ją statoma kompozicija su mažesnėmis gėlėmis;
„Rombas“ yra „girliandos“ variantas. Centrą sudaro kelios didelės gėlės, o lapai ir pumpurai mažėja deimanto viršuje. Ornamentas dažnai puošia dideles skrynias, dideles pjaustymo lenteles, spintelių dureles ir duonos dėžes;
„Gėlių juostelė“ yra sudėtinga kompozicija, susidedanti iš viršutinės ir apatinės pakopos. Ornamentas gali būti suformuotas iš vienodo dydžio gėlių juostelės arba iš skirtingų spalvų, formų ir tipų gėlių elementų;
"Vainikas" yra "gėlių juostelės" variantas, bet tik uždaro tipo. Dažniausiai puošia indų, padėklų, dėžučių, vyno statinių paviršius.

Motyvai „arklys“ ir „paukštis“

Yra simetriškos ir asimetrinės kompozicijos. Paukščiai ir arkliai dažniausiai dedami į žydinčio medžio centrą arba įrėminti vainiku. Yra gaminių rinkiniai, kurių kiekviename vienu metu yra keli motyvai. Pavyzdžiui, vištiena ir gaidys arba du skirtingų spalvų arkliai.

Panašūs raštai įspūdingiau atrodo ant juodos ir raudonos drobės. Pagrindinė spalva: ochra, auksinė, oranžinė, geltona. Suporuotas paukščių vaizdas simbolizuoja šeimos harmoniją ir gerovę. Arkliai simbolizuoja sėkmę ir klestėjimą.

Dalyko tapyba

Dalyko piešiniai dedami ant didelių daiktų: skrynių, indų, stalviršių. Meistrai tradiciškai vaizdavo arbatos vakarėlių ir švenčių scenas, vestuves gausaus stalo fone, stalus su puodeliais, gėlėmis ir samovarais. Žmonių veidai nukrypo į publiką, o tai dažnai pernelyg sudėtingoms kompozicijoms suteikdavo tam tikro neįtikimumo.

Mėgstamiausia piešinių tema – namų eksterjeras su raižytomis langinėmis, ryškiomis apdailomis, kaminais. Paveikslą papildė šuliniai, pintos tvoros su gėlėmis ar ąsočiais ir sėdintys gaidžiai. Be to, drobė gali būti „papildyta“ kitų gyvūnų - šunų, kačių, vištų ir jauniklių - atvaizdais.

Gorodeco tapybos technika

Dažymas atliekamas tiesiai ant medinio pagrindo, kuris iš pradžių gruntuojamas geltona, raudona ir juoda spalvomis. Kiekviena pagrindinė spalva yra "balinta", todėl spalvų paletėje skaičius padvigubėja.

Paviršiuje plonos linijos pieštuku nubrėžia pagrindines paveikslo linijas. Ypatingas dėmesys atkreipkite dėmesį į modelio „mazgus“, tai yra, didžiausius ir svarbius elementus. Vidutinės ir mažos detalės veikia kaip didelių raštų jungtys ir gali būti atliekamos improvizacijos metu.

Dažymo mazguose platus šepetys sudaro gėlės pagrindą. Paprastai tai yra netaisyklingos apvalios arba ovalios formos dėmė. Ant šviesių dėmių užtepama tamsesnė spalva. Visas paveikslas susideda iš paprastų elementų: kabės, lankai, spiralės, potėpiai, lašeliai ir pats apatinis dažymas.

Paskutinis etapas yra kontrastingų (juodų arba baltų) potėpių ir taškų pritaikymas gatavo piešinio viršuje. Šis etapas atliekamas naudojant labai ploną šepetį. Kai tik drobė išdžiūsta, paveikslas „fiksuojamas“ storu lako sluoksniu.

Federalinė valstybės biudžetinė švietimo įstaiga

Aukštasis profesinis išsilavinimas

„Vladimiro valstybinis universitetas, pavadintas Aleksandro Grigorjevičiaus ir Nikolajaus Grigorjevičiaus Stoletovo vardu“

Fakultetas:

Menų ir meninio ugdymo institutas

Santrauka šia tema:

Gorodets tapyba ant medžio.

Darbas baigtas

Xgg-112 grupės mokinys

Illarionova Natalija.

Mokslinis direktorius

Vartsava R.M.

G. Vladimiras 2012 m

Gorodeco tapybos istorija.

Gorodets meistrų technika

Gorodeco tapybos elementai, dalykai ir technikos

Kompozicija Gorodeco tapyboje

Bibliografija

Iliustracijos.

Gorodeco tapybos istorija

Paveikslas, kuris dabar vadinamas Gorodets, gimė Volgos regione, kaimuose, esančiuose ant švarios ir šviesios Uzory upės krantų. Koskovo, Kurtsevo, Khlebaikha, Repino, Savino, Boyarskoye ir kt kaimuose XVIII a. atsiranda besisukančių dugnų ir žaislų gamybos centras. Valstiečiai vežė savo gaminius parduoti į mugę Gorodeco kaime. Todėl tapyba ant šių gaminių buvo pavadinta Gorodetsaya. Aiškinamasis rusų kalbos žodynas V.I. Dalia paaiškina, kad žodis „dugnas“ reiškia „lentą, ant kurios sėdi mūsų suktukas, įsmeigęs į ją šukas“. Baigusi darbą, ji ištraukė šukas ir dugną pakabino ant sienos, o tai papuošė trobelę. Todėl liaudies amatininkai ypatingą dėmesį skyrė lentų dekoravimui raižiniais ir paveikslais. Verpimo ratas buvo ištikimas kompanionas per visą valstietės gyvenimą. Jis dažnai tarnavo kaip dovana: jaunikis ją dovanojo nuotakai, tėvas – dukrai, vyras – žmonai. Todėl apačia buvo parinkta elegantiška ir spalvinga, visų džiaugsmui ir nuostabai. Verpimo ratelis buvo perduodamas iš kartos į kartą, juo buvo rūpinamasi ir saugomas. Lentoms dekoruoti meistrai naudojo savitą techniką – inkrustaciją, kuri labai retai sutinkama liaudies mene. Figūros buvo iškirptos iš skirtingos rūšies medienos ir įterptos į formą atitinkančias įdubas. Šie įdėklai, pagaminti iš tamsaus pelkinio ąžuolo, reljefu išsiskyrė prieš šviesų dugno paviršių. Turėdami dviejų atspalvių medieną ir naudodami paprasčiausius įrankius, liaudies meistrai dugną pavertė meno kūriniu. Vėliau meistrai pradėjo naudoti ir dugno dažymą. Ryškus geltono fono derinys su tamsiu ąžuolu, mėlynos, žalios ir raudonos spalvos padarė jį elegantišku ir spalvingu. Nuo antrojo pusė XIX a V. sudėtingą ir daug darbo reikalaujančią inkrustacijos techniką pakeitė skliaustelinis raižinys su tonavimu, tada ėmė vyrauti tapybinė puošybos maniera. Senovės Gorodeco tapybos objektai buvo paukščių, gėlių, raitelių, jaunų damų ir ponų vaizdai, liaudies gyvenimo scenos. Šiais laikais senųjų meistrų tradicijas atgaivinti ir praturtinti siekia liaudies amatininkai, dirbantys Gorodeco miesto dailės dirbinių gamykloje „Gorodets Painting“. Tarp jų yra ir šio vardo premijos laureatų. T.Y. Repina. Tai L.F. Bespalova, F.N. Kasatova, A.E. Konovalovas, L.A. Kubatkina, T.M. Rukina, A.V. Sokolova.

Gorodets meistrų technika

Medžiagos ir įrankiai. Dažymui patartina turėti tris teptukus: voverės teptuką (Nr. 2 arba Nr. 3), šerdies šepetį (Nr. 1 arba Nr. 2) ir fleitinį šepetį (Nr. 2 arba Nr. 3). Fleita yra plokščias šepetys, pagamintas iš minkštų plaukų, naudojamas dažymui ir įrėminimui. Šiais laikais „Gorodets“ menininkai gaminius dažo aliejiniais ir temperiniais dažais. Reikalingi aštuoni: juoda, balta, raudona, kraplako raudona (vyšninė), šviesiai kobalto mėlyna (šviesiai mėlyna), geltona, chromo oksidas ir raudonasis geležies oksidas. Reikalingi ir kiti dažai – cinobaras (ryškiai raudonas). Norėdami gauti Gorodets tapybos spalvų schemą, turite sumaišyti dažus. Be tų, kurie yra guašo rinkinyje, reikia įsigyti keturis naujus dažus: šviesiai mėlyną, šviesiai rožinį, šviesiai ochrą ir Gorodets žalią (1 pav.). Norėdami gauti šviesiai mėlyną, įpilkite šiek tiek šviesiai kobalto mėlynos spalvos į baltus dažus (cinko baltus) (šviesiai mėlynus dažus). Šviesiai rožinė spalva gaunama sumaišius baltus dažus su cinaberu arba baltus dažus su raudonais. Šviesiai ochrai naudokite šviesiai geltoną ir šiek tiek raudono geležies oksido.

Gorodeco tapybos elementai, dalykai ir technikos

Treniruotės pradžioje labai svarbu išmokti taisyklingai laikyti šepetį. Jis turi būti griežtai vertikalioje padėtyje darbo atžvilgiu (2 pav.). Alkūnė yra fiksuota, o ranka yra visiškai laisva daryti nuolatinius plastikinius smūgius tiek lygiomis plokštumomis, tiek sferiniais ar cilindriniais paviršiais. Dirbdami galite atsiremti į išsikišusį mažąjį pirštą, lengvai paliesdami juo gaminį. Ornamentas medžio tapyboje užima reikšmingą vietą. Ornamentas – tai vaizdinė, grafinė ar skulptūrinė dekoracija, sudaryta iš geometrinių, augalinių ar gyvūnų elementų derinio. Pagrindiniai Gorodeco tapybos elementai yra apskritimai, skliaustai, taškai, lašai, lankai, potėpiai, spiralės (3 pav.). Svarbu suprasti skirtumą tarp sąvokų „raštas“ ir „ornamentas“. Raštas yra piešinys, sudarytas iš linijų, spalvų ir šešėlių derinio. Jie, suvesti į tam tikrą sistemą, ritmiškai sutvarkyti, sudarys ornamentą.Įvaldę tapybinio tipo tapybą, kuriai priklauso Gorodetskaja, tai daro prieš tai nenubrėžę dizaino kontūrų. Gorodets dažymas atliekamas trimis etapais. Pirmoji – apatinis dažymas, t.y. sukamaisiais judesiais teptuku užtepdami vieną spalvos dėmę. Dažymas atliekamas plačiu plokščiu teptuku - fleitos arba voverės teptuku Nr. 3. Jei nebus pakankamai dažų, apatinis dažymas bus blyškus ir neišraiškingas; jei yra daug, tada, kai išdžius, dažai pradės nusilupti. Antrasis etapas – šešėlis (arba šešėlis), t.y. uždedant breketą. Norėdami teisingai nupiešti laikiklį, pirmiausia tereikia lengvai paliesti teptuko galiuką ir nubrėžti ploną liniją; link vidurio, tvirtai paspauskite šepetį ir vėl užbaikite laikiklį plona linija. Įsitikinkite, kad šepetys yra statmenai. Trečias etapas – atgaivinimas (arba unzivka), t.y. smulkus dekoratyvinių formų pjovimas su balta. Vienspalviams siluetams visada pritaikomi atgaivimai, o tai suteikia jiems šiek tiek apimties. Žmonės pradeda įvaldyti Gorodeco tapybą tapydami gėles, kurios vaizduojamos daugiausia apskritime. Gorodets gėlės skiriasi spalva ir forma. Gėlės Gorodeco paveiksle yra sveikatos ir klestėjimo simbolis. Pumpurai (7 pav.) yra Gorodets gėlių rūšis. Pirmiausia sukamaisiais judesiais teptuku užtepkite pagrindinę spalvos dėmę (pagrindinį dažymą). Tada jie pradeda detalų ornamento (šešėlio) kūrimą. Jis pagamintas iš juodos, bordo arba raudonos spalvos. Išugdykite pumpurą judindami šepetėlį, užtepdami vieną spalvos dėmę.

Pumpuro forma priklauso nuo to, kaip išdėstyti laikikliai. Jis gali turėti vieną ar daugiau skliaustų. Jei skliaustų daug, reikia pradėti piešti nuo pačių mažiausių, palaipsniui didinant jų dydį ir priartinant prie apatinio dažymo krašto. Reikia atsiminti, kad pumpurai visada yra mažo dydžio. Pabaigoje atgaivinimai užtepami balta spalva. Kupavka yra labiausiai paplitusi Gorodets ornamento gėlė. Jo apatinis dažymas yra didesnio dydžio nei pumpuras. Jie pradeda piešti mažu apskritimu išilgai jo krašto, tada apskritimo viduje padaro laikiklį. Skliausteliai nubrėžti palei apatinio dažymo kraštą, tokios pat formos kaip ir apatinio dažymo viduje, tik mažesnio dydžio. Išilgai jo krašto nubrėžiami skliaustai, pradedant nuo centro, palaipsniui mažinant jų dydį iki šerdies. Paskutinis dažymo etapas – atgaivinimas dažniausiai atliekamas balinimu. Atgaivinimo taikymas reikalauja labai kruopštaus ir tikslaus vykdymo, todėl tai turi būti atlikta užtikrintai braukiant plonu šepetėliu. Rožė atspindi pagrindines gėlės savybes, t.y. turi žiedlapius ir ryškų centrą. Siluetas apskritimo formos. Dydis gali būti didesnis nei kupavka. Gėlės centras nupieštas viduryje. Rožė Gorodeco paveiksle yra apsupta skliaustų – tokio pat dydžio žiedlapių, kurių spalva atitinka vidurio spalvą. Kronšteinų dažymo technika yra tokia pati kaip ir kupavkos. Revitalizacijos kūrimo galimybės tokios įvairios, kad sunku įvardinti net labiausiai paplitusias. Gorodets menininkai naudoja taškus, skliaustus, lašus ir spirales. Ramunėlių gėlė nėra sudėtinga savo atlikimo technika. Šepetėlio galiuku lengvai palieskite popieriaus paviršių, palikdami ant jo ploną žymę. Tada, nežiūrėdami nuo paviršiaus, greitai užtepkite ir pakelkite šepetį. Rezultatas yra lašas primenantis potėpis – plonas pradžioje ir platus pabaigoje. Kaip rožė, ji turi šerdį, aplink ją nupiešti tik lašeliai. Rožė yra sudėtingiausia gėlė. Paveikslas pradedamas apatiniu piešiniu – pagrindiniu gėlių apskritimo tūriu, prie jo apačioje pridedamas centrinis suapvalintas žiedlapis, po kurio seka mažesni žiedlapiai apskritimu iki pat šerdies, kuri užima viršutinės dalies centrą. gėlė.

Sukūrę gėlės siluetą, jie pradeda jį vystyti: centrinės dalies elementai yra apriboti dideliu laikikliu ir pasukti į šerdį. Lanko laikiklis ir šerdis viršutinėje gėlės dalyje nudažyti juoda, bordo ir raudona spalvomis. Žiedlapių kraštai gali būti nubrėžti tais pačiais dažais kaip ir šerdis. Sunkiausias rožės dalykas yra jos atgaivinimas. Lankinio laikiklio viduje pirmiausia nubrėžkite nedidelį laikiklį tiesiniu pjūviu. Tada iš abiejų lanko pusių nupiešiami du ar keturi lašai, priklausomai nuo laisvos vietos lanko viduje. Už lanko ribų nubrėžiami maži skliaustai. Lankinio laikiklio viduje galite nubrėžti kuokelių taškus. Gorodets lapai yra labai įvairios formos, dydžio ir spalvos. Jie beveik visada yra išdėstyti grupėmis po penkis, tris ar du lapus.

Paprastas Gorodets lapas pavaizduotas moliūgo sėklos pavidalu. Sudėtingesnis parašytas taip: teptuku nubrėžkite lygų lanką ir sujunkite jį lenkta linija, įsitikinkite, kad vienas lapas išliktų platus. Lapai visada platūs, suapvalinti ir išsibarstę. Lapai vaizduojami dviem etapais: su apatiniu dažymu ir animacija. Jei apatinis dažymas atliekamas su Gorodets žaliais dažais, tai atgaivinimas atliekamas juodais dažais, jei su Gorodets tamsiai žaliais dažais, tai prie juodų atgaivinimų pridedama balta. Gorodeco paukštis yra šeimos laimės simbolis. Paukščiai vaizduojami įvairiais variantais: išdidus povas, susiraukęs kalakutas, gaidelis gaidelis, pasakų paukštis. Jie pradedami rašyti lygia linija, vaizduojančia kaklo ir krūtinės lenkimą, tada nubrėžiama linija, apibrėžianti galvos ir nugaros formą, tada nustatoma sparno, siūlų formos snapo ir kojų linija. Dažniausiai kėbulas dažomas juodai, sparnas – žaliais Gorodets dažais. Uodega rašoma įvairiai, pavyzdžiui, iš abiejų pusių apribota jos siluetą apibrėžiančiomis linijomis ir nudažyta. Geriausia tai padaryti raudonai. Kitu atveju kiekviena uodegos plunksna nudažyta dviem spalvomis. Paukščių vystymasis prasideda nuo galvos ir baigiasi uodega. Atgaivinimai atliekami balinimu, plonais potėpiais.

Gorodeco arklys yra turto simbolis. Jis dažniausiai yra juodos spalvos, su maža galva ant stačiai išlenkto kaklo ir tvarkingai sušukuotais karčiais. Meistrai tai vaizduoja keliais būdais. Kai kurie palaidais potėpiais užrašo visos figūros kontūrus ir tik tada piešia ją. Kiti stato arklio figūrą su spalvotomis dėmėmis, pradedant nuo didžiausio vertikalaus elemento – krūtinės ir kaklo. Prie jų pridedami diržų ir balno kontūrai, nugaros ir pilvo kūno dalys. Lėktuvas, apribotas linijomis diržai ir balneliai, šioje versijoje išlieka lengvi. Dažniausiai balnas ir pakinktai gaminami raudonos spalvos, o galvos ir uodegos kojų detalės – baltai.

Gorodets paukštis

Kairiajame Volgos krante, kiek aukščiau Nižnij Novgorodas, yra didelis Gorodets kaimas, įkurtas XII a. Vietos palei Volgos krantus buvo palankios prekybai plėtoti – netoliese buvo Makaryevskaya mugė, didžiausia Rusijoje. Todėl tarp gyventojų greitai pradėjo vystytis įvairūs amatai: pačiame Gorodece buvo kalviai, meduolių gamintojai, dažytojai. Ypač daug buvo stalių ir medžio drožėjų: miškas parūpindavo pigios medžiagos.Prekyba užsiimdavo ir visų aplinkinių Gorodečių kaimų valstiečiai: vieni drožė šaukštus, kiti galąsdavo dubenis ir taures, treti gamino įrankius verpimui ir audimui. Užvolgos kraštuose gerai gimdavo linai, moterys verpė siūlus, audė drobes pardavimui, tad darbo drožėjams ir dailininkams užteko.

Per trumpą laiką menininkai puikiai įvaldė tapybos meną. Nors vaizdai išlaiko daugiausia plokštumą, o ne chiaroscuro viskas didelis vaidmuo Pradeda žaisti pereinamieji atspalviai ir atgimimai. Linijos tikslumas ir lankstumas, potėpio subtilumas, potėpio pasitikėjimas ir lengvumas kartais ribojasi su virtuoziškumu. Produktai mažas dydis arba utilitariniais tikslais (druskė, vaikiškų žaislų skrynia), kaip taisyklė, piešiama gėlių raštais, kuriuose baltais potėpiais nupjaunama rožės gėlė, lapai, šakos, paukščių plunksnos. Dekoratyvinėse plokštėse siužetas dažniausiai atsiskleidžia arba dviem ar trimis pakopomis, kartais keliomis scenomis arba vienu dekoratyviniu paveikslu. Žmonės vaizduojami kostiumuose, kurie išlaiko praėjusio amžiaus drabužių bruožus. Jei veiksmas vyksta pastato viduje, tai patalpų interjeras primena kažkokią senovinę architektūrą su puošniomis kolonomis, arkomis, o laisva erdvė užpildyta gėlių ornamentais. Viskas sukuria dykinėjimo, elegancijos įspūdį iš spalvų ir vaizduotės kontrastų.

Šiandien istoriniame savo atsiradimo ir egzistavimo centre vystosi tradicinis liaudies meno amatas „Gorodets tapyba“, kaip plokščių paviršių dekoravimo menas. Dažymas, kuriam nereikia terminio apdorojimo, leidžia meistrams naudoti daugybę formų, spalvų ir atspalvių. Jo paletės turtingumas beribis, o jau 60 metų tapybos fabriko „Gorodets“ meistrai saugo ir plėtoja šio tautodailės amato tradicijas.

Gorodeco tapyba medžiu yra tradicinis meninis amatas, išsivystęs XIX amžiaus viduryje kaimuose prie Uzolės upės, netoli Gorodeco, Nižnij Novgorodo srityje.

Tapybos kilmė kilusi iš Gorodets verpimo ratų gamybos, inkrustuotų pelkės ąžuolu ir dekoruotų kontūriniais raižiniais. Skirtingai nuo plačiai paplitusių verpimo ratų, tašytų iš vieno medinio monolito, Gorodets verpimo ratai susidėjo iš dviejų dalių: dugno ir šukos. Dugnas buvo plati lenta, smailėjanti į galvą su piramidiniu „pirščiu“, į kurios angą buvo įkištas šukos kotas. Kai jie nedirbo prie verpimo rato, šukos buvo pašalintos iš šukos, o dugnas buvo pakabintas ant sienos, tapdamas savotiška dekoratyvine panele.

Praėjusio šimtmečio viduryje meistrai pradėjo gaivinti inkrustuotus dugnus, iš pradžių tik tonuodami foną, vėliau raižydami, o vėliau įvesdami spalvingus siužetus. Ankstyviausias panašus dugnas, išlikęs iki šių dienų, buvo pagamintas meistro Lazaro Melnikovo 1859 m. Pamažu dažymas, technologiškai paprastesnis, galiausiai pakeitė daug darbo reikalaujantį inkrustaciją.

Gorodeco meistrai į tapybą perkėlė ne tik anksčiau inkrustacijose naudotas temas, bet ir apibendrintą vaizdų interpretaciją, pasiūlytą drožybos technikomis. Tapybai panaudotos ryškios sodrios raudonos, geltonos, žalios, juodos spalvos, maišytos su skystais medienos klijais. Laikui bėgant asortimentas išsiplėtė; Be tradicinių verpimo ratų, Donecai pradėjo gaminti ir dažyti teptukų dėžutes, medinius žaislus, baldus, net namo dalis, langines, duris ir vartus. 1880 m. žvejyboje dalyvavo apie 70 žmonių iš septynių gretimų kaimų. Iš seniausių meistrų, tapusių Gorodeco tapybos pradininkais, buvo išsaugoti brolių Melnikovo ir G. Polyakovo vardai, vėliau prie jų prisijungė XX amžiaus pradžioje amato paslaptis išsaugoję dailininkai I. A. Mazinas, F. S. Krasnojarovas. , T. Beliajevas, I. A. Sundukovas.

Palaipsniui buvo kuriamos originalios Gorodeco tapybos technikos, kurios savo daugiapakopiu pobūdžiu buvo artimos profesionaliajai tapybai. Iš pradžių dažomas fonas, kuris taip pat tarnauja kaip gruntas. Remdamasis spalvotu fonu, meistras padaro „popiešimą“, pagrindines spalvines dėmes užtepdamas dideliu šepetėliu, po to plonesniais šepečiais modeliuoja formą. Paveikslas užbaigiamas „pergyvenant“ balta ir juoda spalva, piešinį sujungiant į vieną visumą. Užbaigtas siužetas dažniausiai įterpiamas į grafinį rėmelį arba kontūrą. Gorodeco tapyboje daug paprastų ornamentinių rožių, pumpurų ir žolės motyvų.

Tobulėjant amatui, gerokai praturtėjo ir tapybos dalykai, matyt, pasiskolinti iš populiariųjų estampų. Be tradicinių žirgų, pasirodė arbatos vakarėliai, šventės, miesto gyvenimo scenos, personažai liaudies pasakos, įkvėptos mūšio scenos Rusijos ir Turkijos karas.

„Gorodets“ žvejyba egzistavo apie penkiasdešimt metų. Jos klestėjimas buvo 1890-aisiais, kai Doneco gamyba siekė 4 tūkstančius per metus, tačiau XX amžiaus pradžioje žvejyba sumažėjo. Po I pasaulinio karo tapybos gamyba visiškai nutrūko, net garsiausi tapytojai buvo priversti ieškoti kitų pajamų.

Gorodeco tapybos atgimimas siejamas su dailininko I. I. Oveškovo, atvykusio į Gorkio sritį 1935 metais iš Zagorsko, vardu. Jo pastangomis Koskovo kaime buvo atidarytos viešosios dirbtuvės, vienijančios senuosius tapytojus. Oveškovas ne tik perėmė vadovavimą dirbtuvėms, bet ir organizavo profesionalius menininkų mokymus. Jam tiesiogiai dalyvaujant, prasidėjo dažytų gaminių asortimento plėtra: dėžės, sieninės spintos indams, aukštos kėdės, sulankstomos širmos. 1937 m. Gorodeco meistrai dalyvavo parodoje „ Liaudies menas“, vykusioje Tretjakovo galerijoje Maskvoje, kur greta Donecų XIX a.

1951 m. Kurtsevo kaime buvo atidaryta Stakhanovets dailidžių ir baldų artelis, kuriam vadovavo paveldimas Gorodeco tapytojas A. E. Konovalovas. Artelė pradėjo gaminti baldus su tradicinės tapybos motyvais ant spintelių, naktinių stalelių, taburečių ir stalų; asortimentas nuolat plėtėsi. 1960 m. artelis buvo pertvarkytas į Gorodeco tapybos fabriką.

Šiuo metu gamykloje gaminami dažyti supami žaislai, vaikiški baldai, dekoratyvinės plokštės, indai, sukimo indai. Nors „Gorodets“ gaminių funkcinė paskirtis pasikeitė, jų tapyboje išliko tradiciniai motyvai ir vaizdai, ilgakojai žirgai, raiteliai, stebuklingi paukščiai, gėlių puodeliai.